Bế tắc về hình tượng, song một Hà Nội giao thời với những gương mặt đẫy đà, những góc phố ngổn ngang đã được tái hiện đặc sắc trong Triển lãm Made in Hà Nội khai mạc ngày 13/1 vừa qua tại Mai Gallery (số 12, Quán Sứ).
Những khung cảnh giản dị và tươi đẹp được các họa sĩ trẻ mang vào triển lãm nhóm “Sắc màu thiên nhiên”, diễn ra tại Nguyên Art Gallery (31A Văn Miếu, Hà Nội).
Từ ngày 12 đến 22.1.2013, Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM trưng bày khoảng 200 bức tranh nằm trong bộ sưu tập Những tác phẩm quan trọng và vô giá của mỹ thuật VN hiện đại của ông Tira Vanichtheeranont (Thái Lan).
Khoa học phát triển và những tiến công nghệ trong nhiếp ảnh, điện ảnh hay cơ giới hóa, cũng như những nghiên cứu về ánh sáng, đã mang đến những thay đổi sâu sắc trong tư duy và ngôn ngữ nghệ thuật.
Với sự tìm tòi cách in một cách đa dạng, những tác phẩm của họa sĩ David Thomas đã gợi lại một thời kỳ chiến tranh ở Việt Nam một cách sắc nét.
Những năm gần đây, hội hoạ Việt Nam có những cuộc giao lưu thường xuyên với các nước trong khu vực và thế giới, chủ yếu qua ba hoạt động chính là triển lãm nghệ thuật, trại sáng tác quốc tế và các chương trình lưu trú của cá nhân hay nhóm nghệ sĩ. Ở đây chỉ xin đưa ra một vài nhận xét về hội hoạ trong nước với các nước ASEAN qua hai sự kiện workshop “Nghệ thuật dưới mái nhà sàn” tổ chức tại bảo tàng Không gian văn hoá Mường (Hoà Bình) và triển lãm “Java Spices” tổ chức tại thành phố Yogjakarta, Indonesia vào cuối năm 2012.
Sinh hoạt con người và thế giới tự nhiên hiện lên sống động trên tường hay bề mặt gốm, thể hiện rõ sắc màu của nền văn minh sông Nile.
Gia đình Hoàng gia Qatar chi hơn 250 triệu USD để sở hữu bức "The Card Players", mang đến kỷ lục mới về những tác phẩm hội họa cao giá nhất.
Lucian Freud, cháu của nhà phân tâm học Sigmund Freud, là họa sĩ Anh ưu tú nhất trong thời đại của ông. Qua đời năm 2011, ông không kịp chứng kiến hàng loạt tác phẩm của mình được tôn vinh qua hai triển lãm tại Anh và Mỹ trong năm 2012.
Hàng chục bức tranh có giá trị trong nghệ thuật hội họa đương đại trưng bày tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (66 Nguyễn Thái Học, Q.Ba Đình, Hà Nội) do nhà sưu tập người Thái Lan Tira Vanichtheeranont thực hiện.
45 tác phẩm Nhà Mặt Phố được chụp, tái tạo 3D công phu trên các chất liệu tổng hợp như nhựa, nhôm, kính... tạo nên hình ảnh sống động như một khu phố thật, sừng sững trong khán phòng triển lãm, như những chiếc mặt nạ lớn. Những lát cắt độc đáo, cô đọng về đô thị Hà Nội – Sài Gòn ấy là kết quả của hai năm khảo sát và thực hiện công phu của hoạ sĩ, thạc sĩ nghệ thuật Nguyễn Thế Sơn.
Sơn mài Việt Nam, một nét đẹp truyền thống của người Việt Nam, trải qua hàng ngàn năm, nhờ chất sơn keo dính và bóng sâu thẳm đã tạo nên một nét đẹp mang tính bản sắc truyền thống mà bất cứ người Việt Nam nào cũng có quyền tự hào với vẻ đẹp lộng lẫy của ánh vàng son, óng ánh của trai trứng, sâu thẳm của những sắc đỏ tươi và xanh thẳm dưới lớp sơn cánh dán vàng trong, ở đó chứa đựng những gì vang lên âm thanh của ngàn xưa vọng lại bắt nhịp vào cuộc sống ngày nay.
Từ thời xa xưa con người đã sử dụng tranh kính trang trí cho các mái vòm cung điện, nhà thờ, lâu đài… và ngày nay nó đang có xu hướng sử dụng rộng rãi trong các ngôi nhà, quán cà phê, nhà hàng , khách sạn… Tuy nhiên để hiểu hết về nó hẳn cũng chưa có nhiều người biết đến.
Rơm rạ là những thứ ngỡ chỉ để bỏ đi hay dùng làm thức ăn cho gia súc. Nhưng với tình yêu nghệ thuật và lòng đam mê, một họa sỹ người Nga đã biến những cọng rơm vàng thành “vàng” thật trong những tác phẩm nghệ thuật sinh động với sắc màu tinh tế.
Không giống như các pho tượng khác, bức tượng thờ Đức Linh Lang Đại vương trong tư thế ngồi trên ngai, tay cầm văn tự có thể chuyển động, đứng lên một cách nhẹ nhàng, khoan thai, rồi lại từ từ ngồi xuống.
Triển lãm tranh lụa mang chủ đề “Phù phiếm” của họa sĩ Bùi Tiến Tuấn đã khai mạc tại Khu nghỉ mát Furama Resort Đà Nẵng vào chiều 10.8.
Bộ truyện tranh Doraemon là bài học lớn về quảng bá văn hóa. “Các không gian chứa đựng hoạt động của nhân vật đều có bóng dáng của quốc gia đã sinh ra nó, tổ quốc của nó, thực sự thấm đẫm tư duy, văn hóa Nhật”, họa sĩ Lương Xuân Đoàn nhận định.
Có một người bạn họa sĩ buồn rầu nói với tôi rằng: “Toàn bộ làng tranh Đông Hồ bây giờ đã biến thành làng nghề hàng mã, chỉ còn đâu một, hai nhà gắng gượng đeo đuổi cái nghiệp ông cha mà chỉ cách đây không lâu, vẫn là một diện mạo văn hóa truyền thống đáng tự hào”.
Triển lãm tranh Ngũ sắc tại Bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM (từ ngày 4 đến 30-12) trưng bày tranh của bốn họa sĩ Hà Nội là Lê Tuấn Anh, Ngô Văn Cao, Nguyễn Văn Chiến, Trần Quang Hải và một họa sĩ TP.HCM Lê Xuân Chiểu.
Những năm 70, đầu 80 thế kỷ XX, khi Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam và Viện Mỹ thuật còn hợp nhất, tôi và nhà phê bình mỹ thuật đã quá cố Thái Bá Vân sớm có mối quan hệ bè bạn nghệ thuật với nhà điêu khắc Nguyễn Hải.
Các tin khác
Nội dung
Mỹ thuật