Họa sĩ Lương Xuân Đoàn

Thay đổi thị hiếu trẻ em Việt Nam

* Thay đổi lớn nhất mà Doraemon tạo ra khi xuất hiện ở Việt Nam là gì, thưa ông?

- Đó là một đột phá. Xuất hiện năm 1992, Doraemon đã gây nên một cơn sốt sách ở TP. HCM. Rất nhiều trẻ em và cả người lớn tuổi hơn rất chờ đợi ngày phát hành, chầu chực ở NXB để mua truyện. Lần đầu tiên trong lịch sử xuất bản Việt Nam có chuyện như vậy. Trước đó, sách truyện trẻ em chỉ tạo nên những sự hồ hởi cá nhân, chưa bao giờ người ta tụ tập đông để mua sách như vậy cả.

* Có vẻ như một bộ truyện đã vô tình ghi nhận được sự thay đổi của nhiều thế hệ độc giả Việt Nam?

- Đúng vậy. Doraemon có thể coi là bộ sách kinh điển. Nhân vật chú mèo máy vẫn tiếp tục được khai thác. Văn hóa đọc đã có nhiều thay đổi nhưng những gì trẻ em yêu quý vẫn tồn tại.

* Nhiều người nói Doraemon là truyện trẻ con, nhưng hình như không đơn giản như vậy. Theo ông, giá trị của bộ truyện thể hiện ở chỗ nào, xét riêng ở Việt Nam?

- Đây là tập sách giàu giá trị nhân văn và tính giáo dục. Đặc biệt, bắt đầu từ Doraemon thì thị hiếu của trẻ em Việt Nam đã được điều chỉnh, chuẩn hơn, tốt hơn về thẩm mỹ.

* Trước đó thì sao, thưa ông?

Qua hai cuộc vận động sáng tác truyện tranh vừa rồi, chúng ta chưa thành công chính vì chưa nắm bắt được tâm lý lứa tuổi. Trẻ em từ 3 đến 6 tuổi thì cách đọc duy nhất là từ hình ảnh, tạo nên liên tưởng. Nếu yêu quý trẻ em, hãy thay đổi tư duy.

Tổ quốc ở đâu trong truyện tranh Việt Nam?

* Doraemon được bổ nhiệm làm đại sứ văn hóa hoạt hình đầu tiên của Nhật Bản vào năm 2008. Một bài học quý về quảng bá văn hóa, phải không, thưa ông?

Ít thấy điều đó ở truyện tranh Việt Nam, gần như không còn nét gì của làng quê, đô thị Việt. Tôi trông chờ ở lòng can đảm của thế hệ sáng tác truyện tranh 8X, 9X ở Việt Nam trong việc khai phá tranh truyện, dù chưa được đào tạo bài bản nhưng có khả năng tiếp nhận công nghệ cao. Điểm yếu của các em là chưa thuần Việt. Tạo hình, ngôn ngữ hoàn toàn là sự ám ảnh từ tranh truyện châu Âu và châu Á. Trong truyện của các em, đĩa màu rất đẹp, nhưng thứ chúng ta cần hơn là một đĩa màu Việt, thể hiện tâm hồn, mỹ cảm Việt.

Theo tôi, điều quan trọng hàng đầu mà truyện tranh Việt phải làm là từ cái cụ thể ngoài đời, cách điệu và tinh giản để tạo nên hình ảnh cô đọng và đẹp. Hãy sáng tác sao cho Tổ quốc được hiện hữu trong từng trang truyện.

* Ông nghĩ sao khi thời gian qua có truyện tranh Tấm Cám “chế” gây xôn xao dư luận, bị lên án là “bóp méo truyện cổ”?

- Những gì thuộc về quá khứ, di sản đều có thể bị thế hệ sau xét lại. Đó là quyền của thế hệ sau. Truyện Tấm Cám chế và những tác phẩm như thế nằm trong tất yếu của sự thay đổi. Quá trình thay đổi chắc chắn có những hạt sạn. Những hạt sạn xuất hiện thì công chúng mới biết để từ chối hoặc chấp nhận.

Có chuyện thế này, năm ngoái, khi chọn lọc bộ truyện tranh cổ tích Việt - Hàn cho trẻ con hai nước, Trung tâm Văn hóa Hàn Quốc đã phỏng vấn các bà mẹ trẻ người Việt ở Hàn để chọn ra những truyện tiêu biểu mà chính họ được nghe từ bé và muốn kể lại cho con mình. Người ta đã không chọn truyện Tấm Cám vì cái kết của nó, trong khi chọn An Dương Vương, Trương Chi…

Tôi nghĩ, câu trả lời từ thế hệ người đọc mới như các bạn quan trọng hơn câu trả lời từ thế hệ chúng tôi.